Horarios del Museo: Martes a Viernes de 10 a 20 hs. Sábados y domingos de 10.30 hs. a 19 hs.
Visitas guiadas para público general Martes a viernes 12.30, 16.30 y 18.30hs.
Entrada general:$3. Estudiantes $2. Menores de 12 años, jubilados y estudiantes de arte sin cargo. Miércoles entrada gratuita.
Av. Poeta Lugones 411.Córdoba, Argentina
Tel.: 0054 351- 4343348/49
www.museocaraffa.org.ar
Hasta el 20 de octubre estarán abiertas al público las siguientes muestras:
Pablo Scheibengraf “Larala Lara” Pintura | Sala 1
Sus pinturas están formadas por movimientos de colores y trazos, capaces de sugerir curiosos mundos de la sensibilidad. Libre de los anclajes figurativos, el viaje abstracto invita a la contemplación y sumerge al espectador en emociones que solamente parecen expresables por la pintura misma. Recorriendo el camino de la abstracción, Scheibengraf ha llegado a un universo singular, reconocible en cada pintura. Y en este momento de elaboración, ha logrado recoger la diversidad en una melodía infantil muy simple: larala lara, que lleva de un cuadro a otro, en una trayectoria rítmica y emotiva, que es quizás una mayor desnudez del acto de pintar, cada vez más traslúcido e íntimo.
Nació en Córdoba en 1970, estudio en la escuela de Bellas Artes de la UNC, participó en numerosas exposiciones colectivas e individuales en el país y en el extranjero. Obras suyas forman parte de la colección del Museo Emilio Carrafa de nuestra ciudad, del museo macro de Rosario.
Bastón Díaz “Restos y encuentros en la rivera” Escultura -Sala 2-
Afirma con sus esculturas principios básicos de la abstracción, como la descomposición del bloque en volúmenes, creando distintos planos, y la incorporación del espacio exterior al interior de la escultura. También sus piezas poseen arandelas, tuercas, lo cual les da una apariencia de movilidad. De ahí que parezcan complejos mecanismos o piezas de una máquina gigantesca. En esta muestra, Bastón Díaz ha elaborado sus esculturas tomando como modelo los barcos que están anclados en el puerto de Buenos Aires, pensándolos como una metáfora del viaje de regreso.
Nació en Buenos Aires, en 1946. Terminó sus estudios en la Escuela de Artes Visuales Manuel Belgrano y partió a París, donde continuó su formación. Regresó al país y retomó el oficio de matricro de orfebrería. Vuelve a la producción plástica a fines de los 80, siempre en el campo de la escultura.
Enlos 90 realizó volúmenes a gran escala que constituye un recurso constante dentro de su trabajo. Recurso que emplea con un gran dominio de la técnica. Obtuvo numerosas distinciones provinciales, nacionales y en el extranjero.
Roberto Aizenberg “Obras 1950 – 1980” | Dibujo – pintura – grabado – Sala 3-
nació en 1928, en Entre Ríos.Cursó estudios de arquitectura los que rápidamente abandono para dedicarse a la pintura. Estudió en el taller de Antonio Berni donde realizó sus primeras pinturas, pero Juan Batlle Planes fue quien le develó el universo surrealista que Aizenberg nunca abandonó. Sus pinturas, fluctúan entre la extrañeza que producen sus imágenes, construidas según el método automatista, y la perfección de la técnica pictórica que responde a cánones estrictamente clásicos. En esta ocasión, veremos desplegadas en las salas del museo sus fascinantes obras en diferentes formatos pinturas, grabados y esculturas.
Marisol San Jorge “Mudar” | Pintura Objeto -Sala 4-
es una joven artista cordobesa, con una prolífica e intensa trayectoria en el contexto del arte argentino. La poética de su obra se encuentra atravesada por las problemáticas del cuerpo femenino y por los límites o posibilidades de su representación. La danza y el movimiento son el centro neurálgico de este dispositivo visual que se desenvuelve con fluidez, generando a su vez un estilo propio y una voz única.
Nació en Córdoba en 1972.Estudia Dibujo Publicitario. Egresa de la Escuela Provincial Lino Enea Spilimbergo y también de la Escuela Provincial Dr. José Figueroa Alcorta.
Mediante una beca de Fundación Antorchas, realiza una clínica de perfeccionamiento con Jorge Macchi, Sergio Bazán, Valeria González y Rafael Cipollini. Participó en la gestión muestras interdisciplinarias como BienalArte’02 y ha formado parte de Loba Producciones.
II Premio de Fotografía 2009- Amigos del Museo -Salas 8 y 9-
En ella puede apreciarse con nitidez que la fotografía como disciplina artística es una práctica consolidada en los principales centros urbanos del país. La calidad de las fotografías, la presencia de estilos afianzados, la manera en que algunos artistas utilizan resoluciones e ideas de fotógrafos reconocidos internacionalmente, dotando a sus creaciones de una modulación singular, son reveladoras de esta madurez. Entre las temáticas abordadas, se pueden mencionar las imágenes de la ciudad, de sus distintos espacios habitables, el retrato social e íntimo, la visión de detalles curiosos o de anormalidades microscópicas en el tejido de la realidad y de las rutinas diarias, la representación de la naturaleza, como así también construcciones más conceptuales que utilizan la fotografía como instrumento de reflexión.
Erik Van Der Grijn | Pintura – Sala 5-
Erik Van der Grijn nació en Holanda en 1941. Su pintura monumental ha sido mostrada en diferentes partes del mundo, en este momento exhibe en Córdoba una serie de sus pinturas, basadas en composiciones liricas de bicromías. El amarillo y el negro son el factor expresivo más importante de su poética que intenta, plasmar los terrores y peligros de la vida cotidiana. Sus obras se basan en iconos callejeros, en señalamientos viales y códigos visuales de la ruta. En la actualidad Van der Grijn vive alternadamente entre Argentina y New York.
Colección Estudio Lisenberg | Dibujos de Guillermo Kuitca -Sala 6-
Es uno de los artistas jóvenes más importantes de Argentina. Su vínculo con la pintura se remonta a su infancia, cuando estudiaba pintura en el taller de Ahuva Szlimowicz. Expone regularmente desde los trece años de edad, cuando realizó su primera exhibición en la Galería Lirolay de Buenos Aires. Aunque Kuitca es un artista internacionalmente reconocido, no expuso en Argentina durante dieciocho años, hasta 2003 que el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) realizó una retrospectiva de su obra. En el Museo Caraffa se presenta una serie de dibujos realizados, en su mayoría, en el año 1989, pertenecientes a la Colección Estudio Lisenberg.
-Últimas adquisiciones arteBA | Multidisciplinal -Sala 7-
El Museo Caraffa fue seleccionado por tercera vez por el Programa Matching Funds arteBA-Zurich, para acceder a un fondo económico destinado a la adquisición de obras en la feria ArteBA 2010. Sumando recursos aportados por la Secretaría de Cultura de la Provincia, se concretó la incorporación de cuatro obras contemporáneas al patrimonio del museo. Abismo (2001) de Marcia Schwartz, Nicola y su doble frente al televisor (2010) de Nicola Constantino, En Esta casa hay fantasmas (2009) de Román Vitali y Sin Título (2000)de Alfredo Prior.
Otras Actividades
Miércoles 15, 8.00 hs. Sala 6
Recorrido Educativo por la exposición de Dibujos Colección Estudio Lisenberg de Guillermo Kuitca, a cargo de Mariana Robles (Área de Investigación MEC).
Entrada Libre y Gratuita.
Martes 5 de Octubre
19,00 hs. -Foyer-Diálogo sobre la obra de Pablo Scheibengraf junto a LIc. Daniel Capardi
Miércoles 6 de octubre
18.00 hs. -Sala 6- Recorrido Educativo por la exposición de Dibujos Colección Estudio Lisenberg-Guillermo Kuitca, a cargo de Mariana Robles (Área de Investigación MEC).
Viernes 8 de octubre
Apertura de la instalación “Agua” de Dario Pedreira, en el marco de la Muestra ¡Afuera! (obras diversas y múltiples miradas sobre la ciudad) organizado por el Centro Cultural España Córdoba.
ACTIVIDADES EDUCATIVAS
La entrada a las distintas actividades es libre y gratuita
Turnos/Consultas:
Tel.:0351 4343348/49. Int: 215
Visitas participativas dirigidas a diferentes públicos.
Martes a viernes 12.30, 16.30 y 18.30hs.
Sábados y domingos: 12, 15.30 y 17.30hs.
Servicio de audioguía.
Taller de Creación para niños y adolescentes
Sábados 17 a 18.30hs.
Visita + Taller de creación para Escuelas
Martes a Viernes 10.30 a 12hs
Visita + Taller de creación para público especial
Miércoles 10.30hs.