Boletería atiende de martes a sábados de 9 a 14 y de 15 a 20; domingos de 17 a 20.
En días de función, sólo hasta la hora de inicio del espectáculo. Teléfono 433-2312.
Escuela de Música Sinichi Suzuki
Niños desde los 3 años de edad y jóvenes, que estudian en la Escuela de Música Sinichi Suzuki, actúan el martes 18 a las 20,30 en la Sala Mayor. Diferentes formaciones compuestas por instrumentos de cuerda y piano, interpretarán obras del repertorio clásico y popular de distintos períodos de la música y origen. La dirección musical es de Fernando Piñero.
El Método Suzuki lleva el nombre de su creador, el violinista japonés Sinichi Suzuki, quien básicamente sostiene que así como todo niños aprende una lengua materna de igual manera puede aprender música. Para el creador de este sistema, no existe un talento innato al ser humano, sino que por el contrario existe una habilidad que puede ser aprehendida. A esta enseñanza también se la llama Método de la lengua materna o Educación del talento.
Localidades: platea 20, cazuela 15, tertulia y paraíso 10 pesos.
Clase abierta de La Colmena
La Escuela de Música La Colmena es una de las instituciones de formación musical más prestigiosas del medio local. Fue fundada en 1983 y ha dado lugar a la formación de músicos y conjuntos especialmente vinculados al jazz y la música popular argentina y latinoamericana.
El jueves 20 a las 19 se realiza una clase abierta con la participación de distintos ensambles de jazz, latin jazz, y de guitarras sobre motivos de la música latina. Esta clase abierta es en la Sala Luis de Tejeda con entrada es libre y gratuita. Los músicos pertenecen a los cursos intermedios y superiores a cargo de los profesores Germán Náger, Eduardo Elía, Carlos Cañas y Daniel Homer.
Sonatas por el Dúo Raspo – Gramaglia
Esteban Raspo y Eduardo Gramaglia son dos músicos de sólida formación y destacada trayectoria tanto en los cuerpos artísticos que se desempeñan en el Teatro del Libertador como en conjuntos de música de cámara.
Los músicos han formado el Dúo Raspo – Gramaglia que el jueves 20 a las 21,30 brinda en la Sala Mayor un recital con un variado repertorio de sonatas, género instrumental de finales del período clásico (1770-1800) que atesora recursos armónicos y estilísticos únicos.
Este concierto comienza con una Sonatina de Dvorak y continúa con Sonata de César Frank. Eso no es todo, la presentación ofrece también una Sonata de Procofieff y cierra con la Rapsodia para violín y piano de Maurice Ravel. La entrada general es de 20 pesos.
Cinco “Monólogos a la carta”
Monólogos a la carta es una creación colectiva de cinco actrices que exponen sobre distintos asuntos de interés femenino, que bien afectan a los masculinos. Con humor y profundidad, la obra sube a escena el jueves 20, viernes 21 y sábado 22 (21) y el domingo 23 (20), en la Sala Rafael Grisolía. La entrada general es de 20 pesos.
Cinco mujeres encarnan con desenfado historias propias del universo de la mujer. La acción comienza con la actriz Azucena Carmona que interpreta en su monólogo Como a cosa perdida a una mujer que con el paso de los años espera hallar su primer amor; por su lado Vania Rojas presenta en Simplemente una mujer los conflictos internos que sufre una adolescente ante los cambios físicos y emocionales que experimenta.
Más adelante, María Celeste Fernández cuenta en Los miedos los pormenores del contrato más largo de la vida: el matrimonio; y Laura Cikra por su parte fundamenta en De peluquería por qué ir a ese lugar es una experiencia muchas veces desafortunada y no un sitio para el esparcimiento y el diálogo distendido entre mujeres.
Finalmente, en Soltera pa´ toda la vida, Ana Castro representa a la mujer divorciada que decide encarar una nueva vida y, entre sus planes, está la búsqueda de un nuevo amor que la acompañe, aunque quizá de manera errática está buscando en lugares equivocados. La dirección general es de Ana Castro. La obra vuelve a escena del jueves 27 al domingo 30.
Don Dardo le apunta al rock
Don Dardo, que se define como un trío de rock canyengue, presenta Alegría y llanto el viernes 21 a las 19 en la Sala Luis de Tejeda, en la continuidad del ciclo de Música popular.
El grupo está formado por Goyo González en voz y guitarra, Kuki Soria en batería, Fernando Saquis en bajo y coros. Los muchachos ofrecerán en un recital acústico las canciones de su primer disco y adelantarán algo de la nueva producción; todas las obras son propias del grupo que señala cierta cercanía con las letras y las sonoridades del tango. La entrada general es de 10 pesos.
El Coro de Cámara en la Compañía
El Coro de Cámara de la Provincia regresa al histórico templo de la Compañía de Jesús -Trejo y Caseros- para ofrecer Música de Hungría, el viernes 21 a las 21 con entrada libre y gratuita, dando continuidad al ciclo temático que viene realizando durante esta temporada.
Bajo la dirección de Gustavo Maldino el coro interpreta la Missa Brevis de Zoltan Kodaly, una obra escrita en 1942 que alude a la barbarie de la Segunda Guerra Mundial, con la actuación destacable aquí de las voces soprano de Inés Arce, Eugenia Boescht y Lucía Sandobal, la contralto Gisella Massei, los tenores José Varillas y Javier Curz, y el bajo Roberto Nogueira. Esta Missa Brevis está considerada una pieza única del repertorio sacro compuesto en el siglo XX, el acompañamiento instrumental es de Marina Acuña en órgano y Sofía del Moral en violonchelo.
Eduardo Spinelli estrena obras de músicos locales
El clarinetista Eduardo Spinelli se presenta el sábado 22 a las 19 en la Sala Luis de Tejeda, con entrada libre y gratuita, en el marco del ciclo Proposiciones, iniciativa que este año ha puesto en relieve el talento, la iniciativa y la búsqueda genuina que vienen llevando a cabo solistas y conjuntos cordobeses.
El programa de este recital contiene obras de compositores cordobeses en versiones para clarinete: Estructura Mandala de Diógenes Rivas, Viento del Norte de Marcos Franciosi, Obra Nueva (estreno) de Mariano Vélez, 1008 cazadores+polillas (estreno) de Lucas Luján, y Vapor de Germán Zuain. Contará con la intervención de Yamil Burguener, quien en una singular experiencia musical trabaja sobre medios electroacústicos.
Eduardo Spinelli
Ha participado en diversos festivales internacionales de Música Contemporánea en Ecuador, Venezuela y Alemania. Es fundador y director artístico del Ensemble Suono Mobile, integra el proyecto Iniciativa para la Música Nueva (Alemania), y la Banda Sinfónica de Córdoba.
Iñaki Urlezaga estrena “Carmina Burana”
El bailarín y coreógrafo Iñaki Urlezaga y su Ballet Concierto estrenan Camina Burana, música de Carl Orff y coreografía de Jean Pierre Aviotte creada a pedido de Urlezaga. Esta versión fue recientemente estrenada en el Teatro Opera de Buenos Aires y llega al Coliseo Mayor de Córdoba los días sábado 22 (21,30) y domingo 23 (20,30). En los roles protagónicos acompañan a Iñaki los bailarines Eliana Figueroa Valdivia y Franco Valdelago, en tanto que la dirección general es de Lilian Giovine.El valor de las localidades es de platea 80, cazuela 60, tertulia 40 y paraíso 20 pesos.
El relato en pasos y figuras de ballet está basado en los poemas medievales de la colección de Beuren, y aborda la contradicción de “la alegría que se transforma en amargura y la esperanza en luto”, según Jean Pierre Aviotte, coreógrafo francés que sostiene sus creaciones en la técnica clásica con matices de la danza contemporánea.
La pieza “forma parte de esos momentos de la vida en lo que todo parece adquirido y de repente todo este tiempo apacible y de bonanza, escapa de nosotros, se transforma en una tempestad devastadora”, apunta el creador de la coreografía, Jean Pierre Aviotte.
Iñaki Urlezaga, quien ha ofrendado al Ballet su talento y adquirido prestigio mundial, egresó del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón, estudió en la School of American Ballet, luego se incorporó a la compañía del Teatro Argentino de La Plata y posteriormente ingresó en el Ballet Estable del Teatro Colón.
Desde 1990, Urlezaga es figura invitada en importantes galas de ballet de los más importantes teatro del mundo, entre los que cabe mencionar, Covent Garden, la Royal Opera House, el Teatro Bolshoi, la Scala de Milán, la Metropolitan Opera House, y el Teatro Real de Madrid. Cabe señalar, que en 2003 el bailarín incursionó en la actividad coreográfica; ha creado hasta el momento Sylvia, Floralis, Danzaria y Contanza.
La orquesta de tango viaja a Las Varillas
La Orquesta Provincial de Música Ciudadana, que dirige el bandoneonista y compositor Osvaldo Piro, se presenta en la localidad de Las Varillas el sábado 22 las 22 en el Teatro Colón de esa localidad, Sarmiento 20.
La orquesta aborda un programa integral que contiene tangos cantados, en la voz del cantante Gustavo Visentín, e instrumentales, en un repaso por los clásicos del género matizados con coreografías que luce a la pareja que forman los bailarines Walter y Rosalía.
Matías Lagos, guitarrista
El guitarrista Matías Lagos presenta su tesis como egresado del Conservatorio Collegium en un recital que se realiza el domingo 23 a las 18,30 en la Sala Luis de Tejeda, en el marco del ciclo Collegium. Lagos subirá al escenario en una parte del espectáculo como solistas y luego lo hará junto a músicos invitados, en tanto que el repertorio contempla piezas de jazz y de la música latinoamericana. Entrada general 10 pesos.
Museo del Teatro y de la Música
El viernes 21 a las 18 reabre al público el Museo del Teatro y de la Música Cristóbal de Aguilar que funciona en las instalaciones del Teatro del Libertador San Martín. Este museo posee un rico patrimonio que da cuenta de la evolución de la música y el arte dramático de Córdoba, y fue inaugurado un 22 de diciembre de 1970, por iniciativa del historiador Efraín U. Bischoff, y con el impulso vital del museólogo Víctor Manuel Infante y el historiador Carlos A. Luque Colombres.
El museo conserva partituras, antiguos programas de mano, fotografías de época del entonces Teatro Rivera Indarte y de los otros teatros de Córdoba, como el Progreso, Argentino y Edén, además de documentos de alto valor histórico. Horario de visita: de martes a viernes de 10 a 12 y de 17 a 20; y antes del horario de función.
